书法艺考临帖结构问题（书法临帖的几个阶段）
本篇文章给大家谈谈书法艺考临帖结构问题，以及书法临帖的几个阶段对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。 今天给各位分享书法艺考临帖结构问题的知识，其中也会对书法临帖的几个阶段进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！
1、书法碑帖的临摹要注意哪些地方？
书法临摹从字面本身包含的意思有两个方面：临帖与摹帖。临就是对着帖写，摹就是描着帖写，入门学习建议用摹，方便准确把握字体结构及笔画定位走向，达到一定掌握程度后建议要放弃摹写，时间久了会对帖有强烈的依赖性，不利于个人脱帖创作。学习了书法的基本知识并有一定认知后就要开始临帖。
个人认为临帖需要注意几个问题：
一、选择适合的帖：应根据个人喜好及擅长来选择适合的帖，包括选定篆隶草行楷等书体选择，然后再根据书体选择有代表性的历代名家古帖，之所以千古流传至今，定然有其高妙精髓所在、学习其法度规则、特点特色。
二、多读多悟多揣摩多领悟：学习书法，读悟时间我认为大概要占到70%，所谓意在笔先就是这个道理，未写之前脑海已经浮现了该字写完的形态效果。如果只是一味的临摹而不进行归纳提炼总结，学习的效率是非常低的，归纳提炼总结就是通过读帖、揣摩其精妙之处，可能是一点、可能是一个转折、也可能是某种固定写法。。。，需要仔细的逐个攻破，成为自己的东西。
读悟包括：
1、对古帖笔法的变化领会（提按、行驻、绞转、折捻动作表现出来的露锋、逆锋、藏锋、切笔、裹锋变化，笔毫中侧变换等）；
2、对古帖结体的特点领会（比如整体字形特点、左右结构高低、主辅、字眼留白、笔画粗细、长短比例、倾度走向定位、笔画呼应映带、向背、笔画疏密、字势正欹、虚实关系等）；
3、对古帖墨色章法的领会（包括字间联系、行间气息、浓淡枯润、行势、篇幅留白、词组组合表意、局部区域间对比、节奏疾缓、大小搭配、顺势而变的韵味等等）；
4、对古帖作者书时情绪的分析领会（学习掌握作品出当时的历史文化、书写背景，结合书帖理解领会其行笔的节奏、刚柔的表现、连断的笔画、浓淡虚实的变化，进而领会到作者的情绪变化及意蕴表达、或欢快、或愤激、或婉转多情、或慷慨磅礴、或悲怜。。），比如王羲之《丧乱帖》、颜公《祭祀文稿》等等，当你充分了解学习了当时的历史条件及写作背景，可以看出书帖中对于情绪、意韵的表达真是酣畅淋漓、生动真切。
三、勤练并形成肌肉记忆：在充分读悟后，需加强练习、沉心精气、不骄不躁、不激不厉、循序渐进，不断积累并形成肌肉记忆，所谓达到指哪打哪的境界水平。
所以我们临摹时除了要领悟学习作品的高妙技法，还需要不断学习书法发展历史、朝代文化，不断充实自己。在实际临摹时应全身心投入，抓住特征，逐个攻破，最终成为自己的东西，总结提炼、举一反三。先形似而后神似、先专而后博。
临帖一般来说有两种方式，一为临，即对照着帖来写，一为摹，即描红的意思，后者多用于青少年，入门之用，这里要注意的是，摹写切不可长时间的练习，有一些基本知识和认知后就要开始临帖。我们讲临帖的时候最好的方法是将帖立起来进行临，这样的好处是看的比较全面，有人说平放在前面不也行吗？是的，可以，但由于视线的问题，帖上的字，如果离的近就显得大，远就会小，这样不利总体所得出的判断。
在临帖过程中要注重三个方面的问题：一是要注意选择常用字进行练习，这主要得意于，凡是常用字，古人在这方面下的功夫最多，里面的法则也就最多，规范的东西，特色的体现也就最多，所以要注重常用字的多临习。二是要注意笔划少的字要多临习，越是笔划少的字，书写起来的难度就越大，掌握的尺度就困难，也是最能体现书法家笔意，神情的，所以写好笔划少的字就容易掌握总体篇幅的深度。三是要注意临习帖上比较清楚的字，就是说帖上只要是清楚的字你就可以临，不清楚的字，最好不要临，这是因为，帖上的字大部分是拓来的，由于碑文的长时期风化磨损，有些字己变得漠糊不清，字的结构、笔意己发生了变化，这样你再去临写就容易被误导，产生出错误的笔划来，这是我们不愿意看到的情况。
我们说在临帖的过程中我们还应全身心的投入，一定要入静，调整气息，注意每一个的间架结构，笔势走向，长短变化，笔划特点，重点突破重要的字，举一反三，是临帖，第一就是要临的象，先形似而后神似，否则就是错误，反复临写错误就是巩固错误，这点也要切记。要先专而后博。
找权威碑贴版本，先读贴，记着字的空间结构，然后临摩，一字多临几遍，然后再通临，最后背临。先取形似，再追求神似。
到此，以上就是小编对于书法艺考临帖结构问题的问题就介绍到这了，希望介绍关于书法艺考临帖结构问题的1点解答对大家有用。
