大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺考书法专业弊端大吗的问题，于是小编就整理了1个相关介绍艺考书法专业弊端大吗的解答，让我们一起看看吧。

1. 书法教学存在哪些问题？

1、书法教学存在哪些问题？

当前学校和很多的校外培训机构针对书法初学者进行的书法教育和培训开展得如火如荼。但这当中存在如下一些问题：

一是初学者不能坚持学习。学习书法是一段充满艰辛与快乐的历程，不经历艰辛，便体会不到快乐。许多学生在学习过程中，出现半途而废的现象，这是非常可惜的。究其原因，有如下几种： 1、学生缺乏学习兴趣； 2、教学管理不严，教学方法不当，学生学习无成效； 3、很多家长对孩子书法学习过程的不理解以及其急功近利。以上这些情况都有可能导致学生学习过程中的半途而废。曾有一学生，从颜体《多宝塔帖》入手，学习书法二十多节课，在我看来，其笔力，结构已是很不错的了，且学生悟性也很好，若坚持学习下去，必能有所成绩。但由于其家长“认为”孩子学习进步太慢，令其终止学习。家长的不理解和急功近利，就这样将一个孩子的天赋和潜力泯灭。实在令人惋惜！

二是初学者不习帖，临帖不忠于原帖。现在有一些老师教授学生书法，甚至不从习帖入手。这当中不排除一些老师自己的临帖功底不深。教学时自己写一个范字，学生照着临写，而这个范字实在不知道其来路，既非“颜”也非“柳”。这样教出来的学生，对书法的理解必将产生错误的认识， 发展后劲不足。没有从传统的经典碑帖中汲取营养，习书不从临帖入手，势必让学生误入歧途，写出的字俗不可耐，无甚品头，甚至败坏了习书风气，可谓误人子弟！学生在临帖时，形神忠于原帖是临帖的要求和目标。有些学生临到最后，在字的点画，结构，运笔方法等方面出现了一些积习，与原帖相差甚远，如：运笔不到位，没有轻重缓急的变化，字的重心不稳，写字涂涂填填，正所谓" 积习难改",老师若没及时发现并帮助学生纠正,将对其以后的学习产生很不利的影响。

三是初学者的学习目的太过功利。现在有很多初学者学习书法是冲着参加比赛拿奖来的，有的看着别人书法作品上报了，别人作品入展了，就赶趟儿来学,全然不顾自身的兴趣和潜力。这样会令老师和自己都有压力。不否认比赛获奖，入展能给自己带来极大的成就感，满足感，但将其作为书法学习的终极目标显然与我们的学习目的背道而驰。

如何应对以上这些问题，窃认为可从如下几个方面入手：

一是学贵有恒 ,学习书法更是如此，练好书法不是一天两天就能办到的事情，它需要坚持不懈的临摹学习才能获得。而临摹学习是比较枯燥的，学习成绩的进步又是很慢的，不是马上就能体现的，所以，老师应积极鼓励和肯定学生在学习中的每一次进步，培养学生学习兴趣，增强学习的自信心，相信自己可以学好书法。在教学中可以增加一些习作展示,讲书法家习字的故事，作品互赠的环节，这样的学习轻松愉快，学生易于接受和喜爱。在教学之余，带学生参观当地的一些书法遗迹,书法碑廊，与学生家长经常交流其孩子在校在家的学习情况，互相促进，这些都可为学生营造一个积极愉快的学书氛围。

二是临帖是书法学习的主要途径。没有谁不临帖而能学好书法。古人云：“取法乎上，得法乎中；取法乎中，得法乎下。”这是我们择帖的前提。同时要根据学生自身特点，选择符合其心性和审美需求的法帖，这样容易入帖，人帖相融，较快地掌握范帖。另外，选帖要遵循由易到难、由浅入深的循序渐进的规律 ，选择笔画，结构皆法度严谨、规律性强的范帖。书体上一般先楷、隶等正书在行草，先立后奔。在教学中，对学生的临帖要求，应力求形神兼备，不可让学生任意为之。学生在临帖当中出现姿势，运笔，结构不正确的问题时，老师应该及时指出并帮助学生纠正，让学生在科学的学习方法中学习并不断进步。

三是明确学习目的，避免功利与浮躁。我们学习书法，在于学习过程的快乐，感受祖国传统艺术的博大精深，并将其继承和发扬光大。另一方面，通过书法学习，可以培养学生的艺术素养，陶冶高尚的情操，还可以让学生逐步养成细致耐心、自觉认真的良好学习习惯，同时有益于意志的锻炼，这对于他们做其他事情也是有很大益处的。学习书法绝不是只为比赛拿奖。太过功利的教学与学习常常"欲速则不达"，且不利于学生身心的健康成长。无论老师，还是学生，都应该避免陷入追求功利这个误区。

综上所述，书法教学应该根据学生的身心发展和成长特点，根据教学规律，做到由浅入深，不急于求成，同时把书法练习和陶冶性情融合在一起，做到既重视学生的人文精神的培养，又能较好的指导学生进行书法练习，长之以往，我们的书法教学将会走出一片灿烂的新天地。

书法是艺术 写字时实用 这两个存在断层

写字当中 写作业得状态练字的状态又不一样又是一个断层

所以存在的问题

看你问的是哪一个

书法艺术中 个人拙见 更多的是临帖 技法等

写字当中 更多的是训练的量 基本笔画解体

写作业方面 则要针对性去培训 比如限时训练等

教学存在的问题主要是个人办班没有统一教材，选择教材选择的也不太对，学生学习起来比较慢，应该培养一批优秀的教师队伍，缺少专业优秀老师教学。

书法教学，重点在教，其次才是学。因为老师教啥学生学啥，老师怎么教学生就怎么学。这就对教师有了较高的要求，水平高，就出高徒。反之，则会使学生误入歧途，误人子弟。

美的鉴赏能力的问题，即鉴别美丑的能力。一幅好的字画，气韵生动流畅，令人赏心悦目，百看不厌。反之，呆板迟滞，韵味不足，笔力纤弱，则不入人心，没有感觉。大众鉴赏力提高了，“丑”书就会越来越没有市场，媒体及五花八门故弄玄虚以夺人眼球的所谓大师也就消停消停，从而净化人们的视觉体验，书法回归传统，回归经典，在此基础上，书法教学才能走向继承创新的正途。没有继承，就没有创新，也就没有未来。

鉴赏力水平依赖于一个人的综合素养。学书人讲“字外功夫”，字只是一个人心之自然外化，代表了他的学识涵养。说某人写的字有书卷气，就是这个道理。古代的书法家很多也都是文学家、诗人、艺术家、科学家，且有著书立说。所以要多看多听多思考好的东西，拓展知识面，培养多方面兴趣，慢慢你的眼界就高了，审美鉴赏力就上了一个层次，再用来指导书法实践，美的东西自然就从你的笔端流露出来了。

书法教学切忌急功近利做表面文章。不能搞成流水线，学生象一模子出来的，无个性。热衷于参展、获奖。以应试、赢利为目的，注重短期利益，违背书法教学规律，不尊重创造性劳动，这些都不利于书法长远健康发展。

在中国传统书法面前，我们都是小学生，须有一颗敬畏之心，虚静之心，“师古而不泥古”，书法才有生命力和未来，才能迎来书法的繁荣与复兴。

书法和美术因为存在艺术性，所有书法只能进行一个短暂的系统教学，因为不能压抑了艺术性，所以很多老师不会进行非常系统机制的教学，只会进行引导，所以书法还是要看天赋和兴趣的。所谓兴趣是最好的老师。而如果用于平常写字，则是进行系统教学以后，让学生去领悟。而效果不佳，所以，当今书法教学存在很大的弊端。

到此，以上就是小编对于艺考书法专业弊端大吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺考书法专业弊端大吗的1点解答对大家有用。